У нас тут сломался звук. Но я хочу познакомить вас с одним вашим современником. Он графоман, но, какой-то необычный.. Зовут тоже как попало: какой-то Пол Эктоф.
1. Слово «Очень» Лидер рейтинга слов-паразитов, удаляем без сожалений.
2. Притяжательные местоимения Мой, свой, его и пр. Вычеркивайте без сожалений.
3. Канцеляризмы Наличие в тексте слов «данный», «осуществлять» — верный признак, что вы пишите заметку, а не художественный текст. Повелитель канцелярщины – слово «является». Отлично заменяется на тире.
4. Назидательность Лучшая позиция для автора: «равный читателю». Никто не хочет, чтобы его поучали, мало того, чаще всего у рассказчика нет на это никаких оснований.
5. Заигрывание Самые ужасные тексты – те, в которых старательно шутят.
6. Наречия при глаголе «Дом сгорел дотла» и «дом сгорел». Видите разницу? А если не видно разницы, зачем платить больше?
7. Качественные прилагательные Несут какой угодно смысл, а значит никакого. «Высокая башня», «богатый человек», «качественный контент», «известный консультант». Насколько «высокая» и «богатый»? Не оцениваем, а измеряем. «Башня была высотой с семнадцатиэтажный дом» или «помимо особняка в центре столицы ему принадлежит вилла на берегу Черного моря».
8. Субстантивы Отглагольные существительные с окончанием «-ние»: «делание», «рисование», «движение». Заменяем на глаголы. «Завершение» и «завершил».
9. Повторяющиеся слова «Территория слова» — принцип, который ввел американский профессор Рой Питер Кларк. Согласно этому принципу, не стоит повторять одно и то же слово в небольшом отрезке текста. Одинаковые (а также однокоренные) слова должны отстоять по его версии минимум на 200 слов. Попробуйте проконтролировать хотя бы 50.
"А5. Парыж и дыр". Что это за хрень? А ничего особенного. Новый сборник старых текстов. Что он даст читателю? И подгребёт ли свежих? А чёрт его знает. Одно верно: под лежачий камень вода не течёт.
<<< Это финальный вариант разворота обложки. А тут один из промежуточных вариантов лицевой части >>>
Аннотация к книге. Понятное дело, что аннотации на свои книги чаще всего сами авторы на себя и пишут, хотя подаётся материал как бы от имени неангажированного редактора или от наичестнейшего менеджера продаж. И тут сильно зависит от уровня нескромности пишущего:
Ярослав Полуэктов А5. Парыж и дыр / Ярослав Полуэктов – (б.м.): Издательские решения, 2021. – 544 с. – ISBN ХХХХХХХХХХХХ
«a5» это всего лишь формат. ПарЫж это Париж. А «дыр» это «другое» по-ленивографомански. Когда автор маскируется под Орхитектора и Графомана, то ещё и не такая гопота случается. Попробуем угадать что-нибудь ещё: Когда-нибудь часть этих текстов станет достойной фотографией времени. Что-то застрянет в памяти фанатов как годное к цитированию. Автор вместо опусов пишет романсесы и романусы. Соответственно, сборник составлен из фрагментов вышеназванных форм. Только недороманусы «Парыж» и «Телефон с тихим дозвоном» свёрстаны целиком. В романусах практически отсутствует то, что в литературе называют сюжетом: «А что взамен? Поток сознания?» Карл неправ. Взамен там фабулы. А они воистину «достоевского масштаба». Читателю с нормальным айкью понравятся эрудиция и исторические аллюзии. В изобилии гуманизм. Ноль лизоблюдства. Природа географична. Помидоры с признаками секса. Женщины соприкасательны. Патриотизм непременен. Литературная техника: Интерес к текстам держится на индивидуальной и легко идентифицируемой с автором фактуре слова. Хватает неологизмов. Но они легко дешифруются. Сцены выпуклы при минимуме антуража. Диалоги ёмкие и хлёсткие – разновидность гоголевщинки. Юмор в порядке. Невиданный городской фольклор, приперченный то фиглярством интеллектуалов, то шуточками недотёп. Порой спотыкаешься на мозгодробительной житейской философии, застреваешь в плотном тексте [а он без воды], путаешься и матюкаешься. Всё так непривычно, так непросто. И заворожённо продираешься дальше. Это как магнитные джунгли. Как Мачу-Пикчу и Наска если пешкодралом. Как импрессионизм и фигурное катание. Как попурри из джаза и классики. Как Конармия Бабеля. Всё яркое и аппетитное: и колдовство, и физика, и слово, и замах!
Верстаю книжку (то есть две книжки) на заказ. "ДОЖДАЛСЯ" называется. Не книжка, а процесс мой. Так из графомана (слегка униженного родственниками - полагается, вообще-то, наоборот, типа "хвалить" и посыпать сахаром, но они из честных народных критиков, притом с дипломами и айкью)... короче, превратился я в "верстальщика книг чужих".
Есть, правда, существенный нюанс: книги для вёрстки и для последующей печати (в свою библиотеку) выбираю Я САМ. Так что никакой шкурности даже можете не предполагать.
Параллельно читаю. Невозможно сверстать (чтобы со вкусом и попасть в тональность), не читая книжки.
Можно, конечно, и по диагонали читать, а можно и по-порядочному, то есть от корки и до корки. Я читаю по средне-взвешенному варианту: не то чтобы по диагонали, но настолько выборочно, чтобы в суть вникнуть. Опыт! Глаз-ватерпас.
Нравится мне эта книжка. Это вроде такой исповеди. Насквозь правдивой. Мелькает, не без этого, "игра в писателя" - с цитатами там, с умничаньем, всё такое, но в большинстве своём это всё-таки исповедь. Пронзительная.
Читать интересно, потому что это ещё и наш с вами, дорогие ОКлассники, современник.
Притом, уважаемые ОКашники, те, кто из архитекторов, он - художник, то бишь из творческого цеха, к которому мы, архитекторы, якобы относимся... то есть относились... а теперь хер его знает кто мы такие...
Так происходило и в художественной среде: много им дерьма понавесил русский капитализм... похожий на славянский базар: с побрякушками, лохотроном и знаком говнокачества. Сверху густо реклама. Гармонично говняная чаще всего. С грамматическими ошибками и НУЛЁМ художественного мастерства.
Ну а книжка называется "Олух царя небесного". Выйдет она в двух вариантах: формат А5 и А4.
Автор сих вот он..., вы первые в России, кто видит эту фотку... снято параллельно с пересъёмкой картин (для этих "верстаемых мною" книжек, в частности).
Звать его Юрий-Гарри Цыганов (когда художник, он Юрий, а когда писатель, то Гарри. Так бывает. Это без "увываний", а как бы наоборот: "как здорово, что мы сегодня...", что так можно... с псевдонимами-то, по-свойски) >>>
На закусь вам фрагмент из его "Олуха". Это как раз о художниках периода превращения СССР в постмодернистский ад.
Заодно и анонс впрок. Из главы "Новые бесы", цитата.
/// ...Вот и приплыли. «Куча мусора» стала предметом искусства! Ой, ля-ля! Куча в музее, правда, подана несколько эстетски – мусор уложен со знанием дела, и чувак наверху восседает из того же мусора. Хотя, подозреваю, этих куч …– куча. Главное, в этом символика – Куча Мусора. Все думали, «Чёрный квадрат» поставил точку. Ан, нет! Что ещё было? Говно по баночкам уже раскладывали, холст прорезали… да, много чего было. Ну, как ещё закончить эту современную бурю творческой мысли? Захотелось и мне поучаствовать. Есть у меня задумка одна. Озвучить её, или затаиться? – тут ведь никто не подскажет как надо. Затаишься, кто-нибудь кукарекнет – локти потом кусай. Расскажешь – тоже не факт, что не используют, доказывай потом, что это моё. Осталось только исполнить, и засветить Идею.
Ну, и… получить положенный лимон доллариев, и стать для потомков новым Малевичем. Короче, вот вам: «Чёрная Дыра». И «Белую Дыру» в серию. НО. Думал, тут думал – вряд ли сработает. Как бы это объяснить… – умно слишком: астрал, философия, да и ассоциации мощные. А тут «Куча Мусора» – примитив, а что ещё надо моему современнику. Но и Куча эта, ясен перец, не шуточки, это, как я уже доложил – мощный СИМВОЛ, который всё обессмысливает, а из нас делает идиотов. Только вот, что любопытно – кто это нам такую лабуду в мозг внедряет? Что за тайная Каста образовалась, которая и правит бал, и подсовывает такие вот символы! Доводится, что мы живём и участвуем в некоем ПРОЕКТЕ, который запустили тайные силы – небедные и циничные наследники профессора Мориарти. Или ещё круче – это проект самого Дьявола. Это бесы водят нас по гиблым местам…
Только почему это бесы вдруг стали у меня новыми? Бесы, и есть бесы – как говорится, проблема стара как мир. И всё-таки. Старые как бы уже изучены, на них лежит тень гения Достоевского, накрывшая их мелькания. Они отыграли своё, оставив за собой кучу мусора (того самого), горы трупов, и нашу растерянность. Новые же – ещё только формируются, только глазки протирают и коготками скребут. Причём, «новые бесы» – пока загадка для нас. Не решили ещё, где они начинаются, и с чем их едят. Это такое новообразование, с которым мы в России не столкнулись вполне. Это всё там – на циничном Западе. Но, как говаривал ещё один знаток бесовщины – писатель Булгаков: будьте благонадёжны! Больше он ничего не сказал, но ведь и так ясно, если на западе кто-то камень в воду кинет, у нас обязательно круги пойдут.
Да уж, будьте благонадёжны – они скоро выползут из покрова небытия и наведут свои порядки. И дадут ещё фору всем предыдущим бесам. Нет, не количеством загубленных душ, а уникальным способом их умерщвления. Умерщвляются только души, тела же продолжают существовать и размножаться. А это, согласитесь, гораздо страшнее... ///
Здравствуйте, дорогие мои читатели! Это первая публикация в наступившем 2021 году, открывающая для нас новый мир удивительных, талантливых людей, для которых творчество - есть жизнь. Имя сегодняшнего нашего героя Гурам Николаевич Доленджашвили. Это советский и грузинский художник, график, который создает с помощью простого графитного карандаша очень непростые вещи! Художник Гурам Доленджашвили из цикла "Имеретинская зима"
Мое знакомство с художником началось с цикла работ под названием "Имеретинская зима". Признаться честно, мне показалось, что в своим поисках я набрела на очень талантливого фото-художника, который увлечен черно-белой фотографией... но присмотревшись, поняла, что ошибалась! Это графит. Это тысячи, сотни тысяч мельчайших штрихов! Это растушевки до туманной дымки... Это мое очередное открытие, о котором нужно рассказать вам!
Художник Гурам Доленджашвили из цикла "Имеретинская зима"
удожник Гурам Доленджашвили, цикл "Лунные ночи Имеретии"
И пускай эти картины не совсем отвечают нашему названию "Позитив красок", ведь кроме серого вы здесь ничего не увидите, это не важно. Дело не в красках, а в ощущениях. Хотя, лично для меня - они действительно цветные, звучные и говорящие. Кто-то, быть может, сочтет эту монопалитру мрачной или скучной, но если посмотреть объемно - ведь поразительно, как можно рассказать историю, построить целый мир, "раскрасить" его и передать настроение только лишь простым карандашом?
Художник Гурам Доленджашвили, цикл лунные ночи Имеретии
Гурам Доленджашвили - человек, влюбленный в природу, в красоту окружающего мира. Он выражает эту любовь в своих разнообразных картинах, в которых находят место как земные сюжеты, так и космические. Создается ощущение, что художник видит нечто большее, что дано простому человеческому глазу, то, что он передает на бумаге - завораживает взор...
художник Гурам Доленджашвили, Цикл "Облака"
В своих картинах, он, безусловно, философ, доносящий простые истины, с помощью метафор, как, например в цикле работ "Символико-аллегорическая серия «Предупреждение», одна из картин "Мир создавался веками, война разрушит его в миг" несет в себе огромный смысл.
"Мир создавался веками, война разрушит его в миг"
Отдельного внимание заслушивает и серия работ, посвященная женским образам - цикл "Женщина в пространстве". Картины, раскрывающие всю грацию и красоту женского тела, которые, увы, по правилам ведения блога, разместить я не могу :-)
Гурам Николаевич родился в Грузии в 1943 году. Его отец пропал без вести на фронте, и мама одна растила сына. Это были нелегкие времена, но она свято верила в то, что ее сын будет художником и изо всех сил поддерживала его творческие начинания. Все было не зря.
Гурам стал заслуженным художников Грузии, почетным академиком Российской академии художеств, он участник огромного количества международных выставок. На данный момент он живет в Москве.
Его работы - это не просто рисунки. Художник сумел открыть новое направление в искусстве, где простой карандаш встал наряду с красками, показал такие возможности, которые не перестают удивлять зрителя!
удожник Гурам Доленджашвили
Я благодарю вас, дорогие мои читатели, за то, что уделили время. Буду рада, как всегда, вашей обратной связи, пишите, какие ощущения лично у вас от работ художника. До новых творческих встреч на страницах блога "Позитив красок"!
Автор: Дарья Орлова ( все статьи на канале являются авторскими, перепечатка возможна только с указанием ссылки на первоисточник "Позитив красок" и авторство).
Источник ТУТ. "Krazy Kids" с Нового года загремели в "Lulu".
Аннотация Славки Обалдуевой.
"Жизнь похожа на литературу", – сказал как-то Набоков.
Действительно, тут всё «как в жизни»: то есть никакого плана, никакого продуманного сюжета, никакой завязки, кульминации, развязки.
Судьба правит и человеком, и человечеством.
Нет явной цели в этом произведении.
Нет ни политики, ни кукишей в кармане, ни камней за пазухой.
Этот текст – как мерцающее изображение импрессионизма, как музыка, как джаз, как попурри.
Он без труда вмещает в себя и субъектную реальность, и неприкрытую мистику.
Это не классическая повесть, а, скорей, «пазлы на тему».
Автора часто упрекают за это, но он продолжает идти вдалеке от надёжных трендов.
Эта книга – разрозненные историйки, но с одними и теми же героями, и на одной и той же «сцене».
Сцена же – это провинциальный «недогород-недодеревня».
Время действия - предреволюционная Россия.
В главных героях дети, их родители и соседи. Все со странностями: они или «слишком умники», или «фантазёры конченые».
Автор не придерживается чёткой хронологии. Ему хронология – постольку-поскольку: карманные часики одного из героев разрублены саблей пополам и склеены.
Присутствуют мемуарного вида, стенографически точные вставки в текст. Они говорят: «верьте, именно так оно и было».
«Невозмутимый и добрый абсурд" литературной симфонии Пола Y.Эктова пронизывает страницы его необъявленной планеты «А ля ЗЕМЛЯ»… с Нью-Джорском на глобусе.
Подозреваю: воистину русский Маркес и колумбийский Платонов живёт и работает в Сибири – неоткрытый и скромный.
«Гениальный художник Е.Т.» сказал про Пола Y.Эктова так: «Пишешь какое-то дерьмо собачье». Это ли не высшая похвала, родившаяся из ненависти, из наветов обиженных прототипов.
И всё оттого, что Пол Y.Эктов знает другую, непродажную ПРАВДУ ЖИЗНИ, он жалеет оступившихся, осуждает пороки и «рентгенит» зазнавшихся.
Герои книг таких свойств не имеют, потому что они не имеют костей, они прозрачнее рентгеновских лучей и являются всего лишь изображениями, голограммами.
Хорошие книги ткутся из вечного материала ноосферы.
